23.08.2026
připravila: redakce

Zakladatelé designového studia Yabu Pushelberg Georg Yabu a Glenn Pushelberg patří mezi nejrespektovanější designéry současnosti. A přestože spolu vize a úspěchy sdílejí už 45 let, nadšení pro nová dobrodružství i touhy tvořit mají stále dost. Jejich tvorba, byť výsostně hmotná, se však zdaleka neomezuje na konkrétní kusy či prostory. Podstatou jejich tvorby jsou emoce.

V loňském roce jsme se potkali ve výstavním prostoru značky Glas Italia, pro kterou jste připravili kompletní skleněnou kolekci. Jak se vám s tímto materiálem vlastně pracuje?
Glenn: Na práci to vůbec není jednoduchý materiál. Je takový tvrdý a neosobní, takže je poměrně výzva přimět ho, aby vyvolával nějaké emoce. Vždy se samozřejmě snažíme s naším výrobkem vyvolat nějaké pocity – připoutat vás ke sklu nejen vizuálně, ale i emociálně. Skvěle se to povedlo třeba v případě skleněného totemu – to je taková vertikální police s přátelskou osobností. Prostě čistá radost.

Takže něco jako skleněná socha?
Glenn: Přesně tak. Celá naše kolekce s Glas Italia je o experimentování s iluzemi. Totem je tedy vlastně sestava zrcadel a zakřivených skleněných polic, které společně vytvářejí řadu optických klamů.

To je zajímavé. Pojďme se ale bavit o vašem studiu. Funguje totiž už 45 let a to je obdivuhodné. Jaké je vaše tajemství tak dlouhé spolupráce?
George: Studio jsme založili hned po škole a pravda je, že za ty roky jsme prošli spoustou různých fází. Nikdy jsme ale neztratili chuť objevovat, a to považuji za mimořádně důležité. Jsme prostě stále zvědaví – to je podle mě klíč. Kromě toho si ale také uvědomujeme hodnotu sdílení – předáváme své zkušenosti a znalosti mladším generacím a zároveň se také od nich učíme. Člověk musí stále hledat nové výzvy. Právě ty nás posouvají dál. My kolem sebe za ty roky máme velkou designérskou rodinu. Věříme v její sílu a věříme jeden druhému i společnému růstu. Dnes díky tomu máme dvě studia – jedno v Torontu a druhé v New Yorku – a k tomu tým 111 lidí.

Takže to, co vás drží pohromadě, je především otevřenost a ochota čelit nečekaným situacím?
Glenn: Životní výzvy a pracovní výzvy jsou v podstatě stejné. Pokud jim nečelíte, tak se nemůžete jeden od druhého učit. Nikam se neposouváte, nevytváříte žádnou synergii. Vztah je třeba udržovat pevný a živý. Některé výzvy jsou pozitivní, některé ani moc ne. Pokud v sebe ale vzájemně věříte a pokud věříte v práci toho druhého, sněhová koule života se pořád nabaluje a nabaluje.

Přestože jste začínali jako interiérové studio, dnes platíte za designové studio s multidisciplinárním záběrem. Proč ta změna? Co vás k ní přimělo?
Glenn: Nuda? Ne, to je samozřejmě nadsázka. Jak říkáte, začínali jsme čistě jako interiérové studio, nicméně jednou nás napadlo, že bychom si možná mohli najmout nějakého studenta produktového designu, aby pro nás navrhoval nábytek. Tak jsme tomu dali šanci. Georgie nakonec vytrénoval celý tým lidí, kteří se věnují produktovému designu. K tomu jsme najali textilní a grafické designéry a pracuje s námi i několik architektů. K tomu děláme i nějaké poradenství. Vypadá to, že se zkrátka celý náš život točí kolem designu a vytváření komplexního designového zážitku.
George: Díky tomu jsme schopni dosáhnout mnohem větší autenticity. Nehoníme se za trendy ani barvami roku. Chceme být autoritou v tom, co děláme, a proto také trváme na vysoké odbornosti. Zásadní část našich aktivit se odehrává v USA a vzhledem k tomu, že tam panuje silná právní kultura, je to na místě. Když tam totiž někdo spadne z vaší židle, může vás snadno žalovat. Je tedy nezbytné, aby všichni naši designéři byli dobře vyškolení profesionálové.

Je nějaký materiál, který aktuálně přitahuje vaši pozornost?
George: Láva. Nikdy jsme s ní nepracovali, a přitom je to tak úžasný a udržitelný materiál. Dá se snadno najít na zemském povrchu, není nutné kvůli ní těžit celé hory, jako je tomu v případě mramoru. Žádné zbytečné zásahy do krajiny. Láva prostě přichází sama od sebe jako tak trochu přehlížený přírodní zdroj.

Co s ní plánujete dělat?
Glenn: Přemýšlíme o nějakých obkladech, dlaždicích, květináčích... Rádi bychom z lávy vytvořili také naši vlastní verzi cihel. K tomu nás inspiroval jeden projekt v Japonsku, který jsme před časem navrhli. Jeho součástí byl i bazén, jehož okolí bylo obloženo ručně vyráběnými lávovými dlaždicemi. Vzhledem k tomu, že se ale jedná o seismicky aktivní oblast, potřebovali jsme předejít tomu, aby se při případných otřesech rozbily. Záměrně jsme mezi nimi tedy nechali mezery, takže pokud by se něco dělo, budou chrastit, ale zůstanou v celku. Takové delikátní detaily nás dost baví.

Kde pro své projekty hledáte inspiraci?
George: Všude. Úplně všude. Ovlivňuje nás všechno a pořád. Inspirace se dá totiž vážně najít naprosto ve všem.

Yabu Pushelberg, 1980, Toronto

→ Za designovým studiem Yabu Pushelberg stojí designérské duo George Yabu a Glenn Pushelberg. Z původně interiéro­vého studia se postupem času stal multidisciplinární ateliér, který se tak dnes se zázemím v Torontu a New Yorku řadí mezi světovou špičku v oboru. Jejich tvorbu můžete objevit například v kolekcích značek B&B Italia, Lasvit, Ligne Roset, Leolux či Molteni&C. Jejich interiéry vás pak ohromí třeba v obchodních domech Tiffany & Co. či Bergdorf Goodman. Mimo to také podporují vzdělávání mladých designérů a mohou se pochlubit celou řadou prestižních ocenění, a to včetně řádu Kanady – druhého nejvyššího civilního vyznamenání své země.